清水出芙蓉，天然去雕饰。用白描的手法写诗，其风格正如清水芙蓉，未曾有一丝雕琢。唐代诗人王建，他的诗词风格正是如此。
一个人的文章风格，离不开生活的打磨，也有性格的印记。一生坎坷、生活贫困的王建，一直生活在社会底层，对于百姓生活的疾苦，了解得更为透彻。他的诗，往往用浅显的语言，表达对百姓的同情，抒发内心的感受。
王建的诗，充满生活气息，接地气，却又韵味悠长。众所周知的新嫁娘词：三日入厨下，洗手作羹汤。未谙姑食性，先遣小姑尝。朴素的文字，通俗易懂。诗中的深意，蕴含其中。
你看，他没有正面描写新家娘的形象和性格，读者却会心一笑。一个聪慧可人、乖巧伶俐的新嫁娘跃然纸上。生活处处有诗意，诗人用一双敏锐的眼睛发现了它，并记录下来，给人启迪。生活从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
十三年来，王建一直从军走马、颠沛流离。不惑之年后，才谋了县丞、司马一类的官职，他的别称王司马，正是因为这个原因。晚年的他，居住在洛阳，终日为衣食烦忧。仕途失意、生活艰苦的王建，对百姓抱有深深的同情，对世事有更深刻的领悟。他的诗词，别具一格，清新自然、别有韵味。
王建在中秋夜写的这首七绝，最为奇妙，也最有代表性，我们一起看一下。
十五夜望月寄杜郎中
王建 〔唐代〕
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。
中庭地白树栖鸦，诗人开门见山地描绘出中秋夜的景色。王建的诗词，信手拈来，朴实无华。月色如水，月光照在庭院，地面上仿佛铺上一层白色的霜雪，散发着光芒。院子中的树上，栖息着几只鸦鹊，此刻早已入眠。
这一句诗，视觉效果与听觉效果的联合运用，让整首诗更为立体。栖息在树上的鸦鹊不可能看到，而是听到。闻其声知其有。《红楼梦》里，王熙凤的出场，便是未见其人，先闻其声。地白，形象地写出月光照在庭院里的状态。读到此处，总会想起李白的那句：床前明月光，疑是地上霜。
树栖鸦，生动地渲染了中秋月夜的宁静。在诗词创作中，委婉含蓄地衬托用法，让整首词更加唯美诗意。古代诗词和绘画中，明月、鸦鹊、大雁，经常出现，代表深沉唯美的意境。曹操曾在诗中写道：月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？
不知道苏轼的灵感，是否出自这里？苏轼笔下的孤鸿，拣尽寒枝不肯栖，宁愿在沙洲上承受着寒冷。所不同的是，曹操笔下的乌鹊带着几分落寞和无奈，何处才是栖身之处呢？苏轼笔下的大雁，带着几分孤傲。
辛弃疾在《西江月》中写道，明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。夏日的夜晚，月光照在树梢上，在枝头栖息的喜鹊，不知因何受惊，飞去远方，晚风清凉，蝉鸣阵阵。辛弃疾笔下的月亮，让我们看到了宁静温馨的乡村景色。
咏月的诗词很多，张若虚的春江花月夜，通篇描写月色、感悟人生，整首诗均为经典名句。张若虚的咏月诗，是一座难以逾越的高峰。
而王建能在激烈的竞争中，脱颖而出，因为他没有化用。模仿前人的名句，而是另辟蹊径，以小见大，以情制胜。
王建的写作手法，与王维有异曲同工之妙。王维没有正面描写自己在重阳节思念故乡的亲人，却反其道而行之，想象着，远方的兄弟，登高望远，祈福许愿、身上插满茱萸的时候，才发现少了王维。
王建没有感慨人生，没有直抒胸臆，甚至没有正面描写月亮。他没有写自己的思乡情，却委婉地说，中秋夜，连绵不绝的相思会落在谁家呢？
疑问的方式，最容易让人共情。每个读者都会联想到自己，月光会落在谁家？可曾会落在自己远方的家？一个落字，是全诗的精髓，犹如贾岛僧敲月下门中的敲字，甚为奇妙、无与伦比。
他笔下的月亮，被拟人化，温婉动人、善解人意的月亮，携带天下游子的深情，穿越时空，把皎洁的月光送到千里之外，送到你的故乡，送到心中所念之人的窗前。
我们再来看一下，那些从张若虚的春江花月夜汲取灵感的经典名句。张若虚感慨白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁，崔颢感叹鹤一去不复返，白云千载空悠悠。千载代替一片，空代替去，有了不一样的意境。
张若虚深情地说，春江潮水连海平，海上明月共潮生。张九龄延用了海上明月，升华了主题，海上生明月，天涯共此时，让天下人铭记。
张若虚对月感怀，追古思今：江畔何人初见月？江月何年初照人？张若虚的疑问，是谁在江畔最先见到了月亮，江面上的月亮，从哪一年开始照耀岸上的行人？浪漫的李白仰天长叹，想直接向上天追问答案：青天明月来几时？我欲停杯一问之。深沉的苏轼，委婉地询问：明月几时有？把酒问青天？
豪迈的李白，感叹人生如流水，每个人都是历史长河中的匆匆过客。他告诉我们共看明月皆如此，希望对酒当歌的金杯中，能够长久地留住月光。李白的那一份浪漫深入骨髓，随处可见。
敦厚的东坡，由己及人，宽慰天下人：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。他说，世间的一切，都有遗憾，古今如此、人人一样。苏轼的情怀，让天下人动容：但愿人长久，千里共婵娟。
大浪淘沙，留下的都是精品。在众多咏月诗词中，王建的这首十五夜望月，自成一家， 别具一格。即使与上面的名家经典相比，亦不落下风。
王建把秋思写到极致，意境深远，成为经典之作，名不虚传。
